1. Metodología
En esta unidad didáctica se aprenderá a dibujar paisajes, teniendo en cuenta elementos como el encuadre, la profundidad y la perspectiva. Se profundiza en el estudio de la línea y del color aplicando distintas técnicas de expresión plástica.
“El balandrito” de Joaquín Sorolla ofrece la posibilidad de descubrir la luz y el color como protagonistas absolutos en una obra artística. Las gamas de azules evidencian los reflejos de la luz sobre el agua.
La adquisición de la competencia cultural y artística en la Educación Primaria se centra en el acercamiento y aprecio de diferentes manifestaciones culturales y artísticas para utilizarlas como fuente de enriquecimiento personal y despertar la sensibilidad hacia estas como elementos de la cultura universal.
En esta unidad los contenidos del bloque 1, Observación plástica, se concretan con la observación del cuadro de Joaquín Sorolla “El balandrito”, donde se aprecia una diferencia cromática en función de la luz, que hace vibrar los colores y marca el movimiento de las figuras.
A partir de una motivación musical se propone una recreación que pone en funcionamiento la imaginación y la creatividad para expresarse libremente.
El bloque 2, Expresión y creación plástica, plantea la realización de trabajos que requieren la manipulación de diferentes materiales para experimentar las sensaciones que producen las distintas texturas y cualidades. La utilización de diferentes colores, a través de diferentes tipos de pinturas, afianza de una forma práctica los conceptos de luz y profundidad que han descubierto mediante la observación de diferentes paisajes.
Como cierre de la unidad, se plantea una actividad creativa bajo el epígrafe Manos a la obra. Esta actividad consiste en la construcción de un barco, dicho barco es el hilo conductor de toda la obra. Con esta actividad los alumnos desarrollan habilidades de manipulación y utilización de materiales de trabajo.
2. Temporalización
Esta unidad se realizará durante el primer trimestre del curso y el tiempo estimado es de ocho sesiones de unos cincuenta minutos de duración.
3. Materiales y recursos didácticos
· Material: Lápiz de grafito, goma de borrar, sacapuntas, tijeras, pegamento, cinta adhesiva, lápices de colores, ceras duras, ceras blandas, rotuladores, témperas, acuarelas, pinceles, papeles de colores, cartulinas, plastilina y materiales de uso cotidiano.
· Cuaderno de manos a la obra. Láminas 2 y 3.
· Atención a la diversidad, refuerzo y ampliación: Fichas unidad 2.
· Bits de arte: Joaquín Sorolla.
· Mural de aula: primer trimestre.
· CD audio: pista 2.
4. Competencias básicas
· Comprender textos escritos con diversas órdenes para desarrollar situaciones creativas diversas. (C. B. 1, competencia en comunicación lingüística).
· Crear espacios, figuras y objetos a partir de la observación y exploración del entorno más próximo. (C. B. 3, competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico).
· Hacer uso de las técnicas, materiales y recursos (impresos, audiovisuales e informáticos) disponibles para acceder al conocimiento básico de los diferentes lenguajes artísticos. (C. B. 4, tratamiento de la información y competencia digital).
· Experimentar con diversas técnicas plásticas y visuales apreciando los valores estéticos y culturales de las producciones artísticas propias y de los demás. (C. B. 5, competencia social y ciudadana).
· Incorporar las principales técnicas y recursos para adquirir el conocimiento básico de los diferentes lenguajes artísticos. (C. B. 6, competencia cultural y artística).
· Desarrollar destrezas propias de la expresión y representación plástica de manera eficaz y autónoma. (C. B. 7, competencia para aprender a aprender )
· Desarrollar habilidades sociales para relacionarse, cooperar y trabajar en equipo. (C. B. 8, competencia en autonomía e iniciativa personal).
5. Objetivos didácticos
· Indicar las diferencias cromáticas en función del tipo de luz.
· Conocer nuevas técnicas para colorear con materiales que habitualmente no se utilizan para estos fines.
· Crear texturas con diferentes tipos de papel y procesos.
· Manejar con destreza y habilidad las herramientas de trabajo.
· Aprender a componer espacios tridimensionales.
6. Criterios de evaluación
· Realizar una interpretación bidimensional de texturas.
· Elaborar composiciones plásticas integrando materiales diversos.
· Abordar los diferentes procesos de forma creativa y personal.
7. Contenidos
7.1. Contenidos
- La pluralidad de los paisajes.
- La perspectiva en el paisaje.
- La luz y el color en el paisaje.
7.2. Procedimientos
- Composición de diferentes paisajes.
- Estudio de la profundidad en el paisaje.
- Prácticas con mezclas de color.
- Utilización de diferentes materiales para apreciar texturas.
- Realización de un collage con superposición de papeles de color.
- Trabajo de manualidad en tres dimensiones.
7.3. Actitudes y educación en valores
- Satisfacción por el trabajo bien hecho.
- Mantenimientos de una actitud ética de respeto y tolerancia hacia los demás.
- Fomento del conocimiento y respeto al mundo animal y su contribución al mantenimiento de la vida humana.